Chirimía

Chirimía es una litografía que rinde homenaje a la identidad cultural de Oaxaca mediante la unión de dos de sus expresiones más representativas: la música tradicional de chirimía y la cultura del mezcal. En la composición, un hombre de edad avanzada interpreta una flauta y un tambor, evocando la figura del músico tradicional que preserva y transmite la memoria de los pueblos a través del sonido.

La obra incorpora elementos simbólicos inspirados en la cosmovisión mesoamericana. El sombrero del personaje se transforma en un maguey, planta emblemática de Oaxaca y origen del mezcal; en su punta aparece el símbolo de la tierra, mientras que en su centro se encuentra un ojo azteca, representación de la sabiduría, la conciencia y la conexión con los conocimientos ancestrales. La flauta porta el símbolo del aire, elemento que da vida al sonido y al aliento creador, mientras que el tambor, concebido con la forma de una barrica mezcalera, contiene el símbolo del agua. Las salpicaduras que emergen de él sugieren que el ritmo no solo se escucha, sino que también fluye como un elemento vital que conecta la naturaleza con la expresión humana.

La vestimenta del personaje, integrada por un paliacate y un zarape, refuerza su identidad como portador de las tradiciones populares. A su alrededor se manifiestan elementos de carácter nahual, que aluden a la transformación espiritual y a la estrecha relación entre el ser humano, la naturaleza y el mundo simbólico.

Con Chirimía, el artista entrelaza música, mezcal y cosmovisión indígena en una sola imagen, construyendo un homenaje a las raíces de Oaxaca y al legado de quienes mantienen vivas sus tradiciones. La litografía celebra la armonía entre los cuatro elementos, la memoria ancestral y el espíritu festivo que define la riqueza cultural oaxaqueña.